Hadi Habibnejad

فارسی
هادی حبیب نژاد متولد تهران، فارق التحصیل و متخصص رشته ی گرافیک هنری از آکادمی هنرهای زیبا رم است. آشنایی او با حرکت و بدن به دوران نوجوانی او با فعالیت در هنرهای رزمی برمیگردد، اما فعالیت تئاتری او با ورود او به هنرستان صدا و سیما در سال 1377 آغاز گردید. بعد از دو سال تحصیل در رشته ی نمایش و فارق التحصیلی از هنرستان صدا و سیما وارد گروه حرفه ای تئاتر و حرکت شده و ازهمان بدو ورود با حرکت های بدنی و رقص ارتباط نزدیکی احساس کرده و جایگاه خودرا در گروه “حرکت” مفید دیده و در آنجا با نمایش “حماسه ی انقلاب سنگ” به کارگردانی هادی مرزبان در تالار وحدت (رودکی سابق) برای اولین بار روی صحنه میرود. او با همکاری دراین گروه توانست تکنیک های رقص باله، رقص های فولکلور ایران و رقص صوفی را از طریق کوروگراف فرزانه کابلی و در اولین تجربه اش با نادر رجب پور بیآموزد و آنرا در نمایش های متعددی چه در ایران و چه در خارج از ایران به کار برد. اما فعالیت های او تنها به روی صحنه بسنده نشده و به مدت پنج سال بعنوان دستیار کارگردان فیلم و تلویزیون و همچنین گرافیست برنامه هایی از قبیل “آسمان شب”، “تیک تاک” و…. گردیده است. در کارنامه ی او همکاری با کارگردانانی نظیر هادی مرزبان در تئاتر، و در تلویزیون با فوآد و سیاوش صفاریان پور و … دیده میشود. او با تحصیل در رشته ی گرافیک در ایران و آکادمی هنرهای زیبا رم، با نگاهی تجسمی به طراحی لباس میپردازد و همچنین در بخش ویدئو/آرت دست به تجربه های نو میزند. سال 1388 با اخذ پذیرش در آکادمی هنرهای زیبا رم، سفر اورا برای یادگیری رقص های معاصردر اروپا فراهم میسازد. با اندیشه ی فعالیت روی صحنه، گروه واژیک را در شهر رم پایه ریزی کرده وبا هدف اجرای رقص های نواحی ایران در ایتالیا شروع به آموزش رقص برای دانشجویان ایرانی و ایتالیایی ساکن شهر رم میکند که نتیجه ی آن اجراهایی در شهرهایی همچون میلان، ونیز، رم و فلورانس و چندین شهر دیگر ایتالیا گردید. در این سال ها دست از مطالعه ی تئاتر و رقص برنداشته و در مرکز ورزشی/هنری دانشگاه های رم، هنر رقص معاصر را با تخصص در “فلوروورک” آموزش میبیند. سال 2014 با جمعی از فعالان تئاتری در بخش تئاتر اجتماعی آشنا شده و تکنیک هایی مانند
Living Theatre، تئاتر فیزیکال، Contact improvisatione، تئاتر ستمدیدگان (Teatro dell’Oppresso) ، Jazz Action و تکنیک های تئاتر و رقص پینا بوش آشنا میشود. در حال حاضر هادی حبیب نژاد با برگذاری ورکشاپ و سمینارها با موضوع “آگاهی بدن”، “تآتر تجربی” و “لابراتوآر بدن و کوروگرافی” در طیف های مختلف هنری کار میکند
اجرای نمایش بعنوان بازیگر و رقصنده
- میر عشق، تالار وحدت، 2001
- حماسه انقلاب سنگ، تالار وحدت، 2001
- جشن آمین، جشنواره ی فجر، تالار وحدت، 2002
- خاطرات هنرپیشه ی نقش دوم، تالار سنگلج، 2003
- نوبت دیوانگی، هادی مرزبان، تالار وحدت، 2004
- افتتاحیه المپیک زنان بانوان مسلمان، باشگاه انقلاب، 2005
- پایین گذر سقاخانه، تالار وحدت، 2006
- صدا و رقص برای سفر به دنیای رومی، آئودیتوریوم رم، کارگردان Alessandro Giupponi، رم، 2021
اجراهای نمایش بعنوان کارگردان و یا کوروگراف
- رقص های فولکلور ایران، جاورا و فلورانس، ایتالیا 2010
- پرفورمنس پرداخت و تهیه کاغذ، آکادمی هنرهای زیبا رم، 2011
- به تهران خوش آمدید، تئاتر نوهما، کارگردان Chiarlie Owens، میلان، 2012
- آلیس در سرزمینی گره خورده، رم، 2014
- در جستجوی جیجات، سوندریو،2015
- پرواز کن مرغ دریایی، پرواز کن، سوندریو، 2016
- آنگاه که کاستانی ها بودند، سوندریو، 2018
- پرفورمنس بافت ها، Fabrica del vapore، میلان، 2018
- لی لی، تئاتر ملی ایندیا، رم، 2019
- برای دیدن ستاره ها خارج شویم، مدیر هنری Mira Andrioli، سوندریو، 2021
Italiano
Hadi nasce a Teheran in Iran, attualmente vive a Sondrio. In Iran inizia ad apprendere le arti dello Spettacolo quando nel 1999 entra al Liceo Artistico Seda-va-Sima, l’unico liceo artistico statale esistente in Iran all’epoca. Dopo due anni di studio delle discipline regia e recitazione, entra a far parte di un gruppo di professionisti di Teatro e Danza. Avendo una esperienza nelle arti marziali all’età adolescenziale fin dagli esordi sente di potersi esprimere maggiormente nel campo della danza e per questo si unisce al gruppo “HAREKAT”, sotto la guida della maestra Farzaneh Kaboli, nonostante la proibizione della danza a livello istituzionale nel suo paese d’origine.
Terminata la scuola e per tutto il periodo di permanenza in Iran apprende le danze popolari e la danza classica del paese, la danza classica (balletto), la danza Sufi. Per quanto riguarda il teatro si concentra maggiormente sullo studio del metodo Stanislavskij. Durante questo periodo, si esibisce direttamente sul palco e ciò gli consente di acquisire una maggiore consapevolezza dei movimenti e dello spazio in scena. Collabora con registi televisivi quali Foad Saffarianpour e suo fratello Siavash, nonché con il regista teatrale Hadi Marzban. Nel frattempo lavora in varie sartorie da uomo e da donna e impara anche a disegnare i vestiti di scena, e la grafica diventa il suo percorso di studio sia in Iran che in Italia.
Riesce così ad acquisire vari strumenti tra l’arte visiva, artigianale e la danza creando il suo linguaggio elaborato in annii di studi ed esperienze in questi settori. Nel 2009 frequenta il corso di lingua italiana per avere la possibilità di conoscere la danza contemporanea in occidente. Per continuare anche il suo studio della grafica si specializza in Grafica d’Arte nell’Accademia di Belle Arti di Roma ma sentendo che la sua vita è soprattutto per il teatro e la danza, già dopo pochi mesi dall’arrivo in Italia fonda il gruppo “Vazhik” e in seguito inizia a provare con i ballerini iraniani e italiani, dedicandosi altresì alla coreografia e regia delle loro danze e curando l’esibizione di spettacoli in tutta Italia. Nel frattempo si interessa alla danza contemporanea italiana e esplora nuovi percorsi: il teatro sociale con Loredana Piacentino, la Contact Improvisation con Javier Cura e il Teatrodanza e il metodo bauschiano con Damiano Bigi.
Alcuni spettacolo come attore e danzatore:
- “Mir-e- Eshgh”, Hadi Marzban, coreografa Farzaneh Kaboli, Sala Vahdan, Teheran, 2001
- “Hamaseh Enghelab Sang” Hadi Marzban, coreografa Farzaneh Kaboli, Sala Vahdan, Teheran, 2001
- Jashn-e- Ammin, Farzaneh Kaboli, Sala Vahdan, Teheran, 2002
- “Memoria del secondo attore” Hadi Marzban, Tetaro Sanglage, Teheran, 2003
- “Momento della follia” Hadi Marzban, coreografa Farzaneh Kaboli, Sala Vahdan, Teheran, 2004
- “Inaugurazione delle Olimpiadi mondiali delle donne musulmane” Farzaneh Kaboli, Grande Palestra Enghelab, Teheran, 2005
- “Paingozar Saghakhane” Hadi Marzban, coreografa Farzaneh Kaboli, Sala Vahdan, Teheran, 2006
- “Suoni e danze per un viaggio verso il mondo di Rumi” Alessando Giupponi, Parco della Musica, Auditorium di Roma/Sala Sinopoli, 2012
- “XYZ … Prendendo la primavera” Michela Mucci, Teatro Greco, Roma, 2013
Coreografie e regia:
- “Danze Popolari Iraniane” , Firenze (Festival jazzato), Treviso (Ritmi e Danze dal Mondo), 2010
- “Benvenuti a Teheran” Regia Charlie Owens, Spazio Teatro NO’HMA, Milano, 2012
- “Danze Popolari Iraniane” MUSICA E ARTE 2012 XIX Edizione, San Ginesio, Tolentino, Pollenza 2012
- “Principio era Danza” Teatro San Guanella, 2013
- “Vola Piccolo Gabbiano, Vola” Scuola Bonetti, Triangia, 2016
- “Quando c’erano le Castagne” Auditorium alla Piastra, Sondrio, 2018
- Performance “Trame” Fabrica del Vapore, VI° edizione Festival Contaminafro, Milano, 2018
- “Leyley” Teatro Nazionale India, Roma, 2019
- “E quindi Uscemmo a Veder le Stelle” Regia Mira Andriolo, Spazio La vNuova Piastra, Sondrio, 2021
Elnaz Yousefi

I began studying Classical Persian dance in Iran at Novin school by Hayedeh e Hedieh Kishipour, In 2010 I joined the Vazhik group led by Hadi Habibnejad ( Iranian Folk Dance ) in Rome . In collaboration with Iranian dancers in Italy, we are looking to prepare our performance for the introduction of Regional Iranian folk dances. I continue to learn dance and I have already chosen the classical ballet to increase my dance technique and improve my body balance. I think dance is a powerful form of communication. It may be created to communicate a broad idea or a specific spark from a particular culture, place or time.
